书画市场整体升温，古代、近现代书画资源日渐稀缺，当代书画成为不少人收藏与投资新的关注点。
记者调查采访了解到，在沈阳200余家画廊中，至少有八成在经营当代书画。画廊拉近了当代艺术与人们的距离，也助推了当代艺术收藏热。个别名家书画已经一作难求，一些人开始将目光投向那些还未在市场上崭露头角的有潜力的书画家。
我省素有美术大省之称，美术资源十分丰富。那么，怎样发掘本地书画家这只“潜力股”？目前沈阳画廊的当代书画行情如何？该以什么样的心态来投资与收藏当代书画？这些都成为了人们关注的焦点。
在沈阳200多家画廊中，80左右在经营当代书画，尤以本地画家、书法家的作品为多。
当代书画的整体价格近5年间几近翻了一番，而知名书画家作品价格的增长幅度还要高。
发掘尚未在市场上崭露头角的“潜力股”书画家，成为书画收藏与投资者新的关注点。
现象
当代书画成投资新热点
李学伟是一位资深的书画收藏与鉴定专家，近一年来他一直帮身边的朋友忙活着这样一件事“看”当代画，投资市场前景好的书画家的作品。
他说：“书画市场整体升温，古代、近现代书画资源日渐稀缺，当代书画成了不少人收藏与投资新的关注点。”
李学伟的说法在记者随后的采访中得到了证实。
5月26日，周末，沈阳鲁园古玩城人头攒动。在一楼的一家画廊，市民陈先生正在一幅油画作品前驻足观看，几分钟后，他开始向画廊工作人员询问画作价格并记下了画家的名字。
陈先生所关注的这幅画作，是一幅风俗人物画，出自省内一位青年画家之手。
陈先生对记者说：“我特别喜欢书画，原来搞古代书画收藏，但这几年市场上古代书画越来越少了，所以开始接触并研究当代书画了。”
当代书画受到了越来越多人的关注。在采访中，沈阳一家画廊经理陈国辉对记者说：“我的画廊经营的书画有近现代作品，也有当代作品，但作为投资来说，不少人热衷当代作品。”
与古代或近现代书画家的作品相比，投资当代书画家的作品相对风险较小，一是作品的真伪容易辨别，二是当代书画价位相对较低，未来会有更大的升值空间。
“这几年艺术品市场不断发展，画廊里的画越来越丰富了，人们对书画的兴趣也越来越浓了。”沈阳另一家画廊的经营者葛红生对记者说。
在他的画廊里，省内有些画家的作品已经涨到几万元钱一平尺了。
葛红生说，“我以前做别的生意，因为一直喜欢书画，而且画廊业也在不断升温，便转而经营画廊了。”
他画廊里的书画主要有两个买进渠道，一个是到画家手里拿，一个是到藏家手里淘。他说，他更愿意选择前者。
在他看来，“画家专心画画，画廊来做市场经营，这是最佳的书画创作与经营状态。”
行情
总体看5年间上涨1倍
陈国辉开画廊有10来个年头了，对于当代书画市场的升温，她深有感触。采访中她讲到了省内一位知名画家的作品，“10年前我就开始卖他的画，那时几千元一平尺，后来涨到了几万元一平尺，现在已经达到几十万元一平尺了。”
她说，这几年投资和收藏艺术品的人越来越多了，名家书画也受到了越来越多人的关注。而对于收藏者来说，购买名家书画不仅是一种审美需求上的消费，也是保值增值的经济投资。
书画收藏热正在兴起。6月3日晚，在北京保利2012春拍中国近现代书画夜场上，再掀高潮：著名国画家李可染的画作《万山红遍》以近3亿元的高价成交；3月上旬北京荣宝拍卖会第72期迎春拍卖会当代书画专场，范曾的《老子出关》成交价格为212.8万元；白雪石的《千峰竞秀》成交价格达到179.2万元……
在雅昌艺术网的名家书画指数上，记者6月10日浏览看到：当代画家张晓刚(微博)画作指数107.5425万元/平尺，上涨91；当代画家刘野画作指数89.5364万元/平尺，涨幅152……
书画市场整体升温，采访中沈阳一家经营油画的画廊工作人员对记者说：“现在人们对油画的认识也提高了，我们画廊的油画平均价格在1万元左右，今年初部分油画又涨价了，但好画还是供不应求。”
资深书画收藏与鉴定专家李学伟介绍说，“从总体上看，近5年间当代书画的价格几近翻了一番，而知名书画家作品价格的增长幅度还要高。”
调查
沈阳画廊80经营当代书画
记者调查了解到，在沈阳200多家画廊中，约有80的画廊以经营当代书画为主，尤以本地画家、书法家的作品为多。
4年前葛红生在鲁园古玩城租了个档口，做起了画廊生意。他的画廊地域性比较强，除了部分全国知名画家的画作，更多的是辽宁本地画家的作品。
“我的考虑是，通过画廊推介辽宁的画家。”他说，“其实辽宁有些中青年画家的作品真的不错，也值得推介。”
画廊是艺术商业化的敲门砖。在国外，画廊一般承担着这样的功能：艺术家创作的作品进入一级市场画廊，画廊通过一系列商业运作提升艺术家的声望，培育艺术家市场，从而确立艺术家作品的价格标准。
虽然沈阳的画廊还未实现这样的工作状态，但很多画廊经营者却怀揣着这样的理想。
“我已经选择了辽宁本地的几位青年画家，展示并销售他们的画作，搭建推广、宣传的平台。我还有个想法，等他们的作品积累到一定程度的时候，拿到南方一些城市去集中展览，把他们的作品推向全国。”葛红生说。
素有美术大省之称的辽宁，不乏画家资源。中国美术家协会理事、辽宁省美术家协会副主席、秘书长王易霓向记者介绍说，现在我省有中国美协会员540多人，省级美协会员2500人左右，每年大约有40人入会中国美协，成为会员，从美协会员总数上看，我省在全国是名列前茅的。
在刚刚公布的2011年中国美协会员入会名单中，我省申报的42人有35人获得批准，排名全国第三。
从我省的美术创作队伍上看，也在全国处于领先地位。以第11届全国美展中国画入选率为例，我省共申报42幅作品，入选了38幅，入选数量占全部作品的90多。这些年来我省国画发展很快，水彩画、版画、工笔画、雕塑、大型壁画等在全国都有重大影响，获奖总数名列前茅。
此外，我国八大美术学院之一的鲁迅美术学院就坐落于沈阳，全国很多有影响的美术大家都出自于这里。我省这些得天独厚的美术资源优势，为画廊的发展奠定了良好的基础。
资源
淘“宝”本地画家画作
对于好画的界定，陈国辉有自己的一套标准：首先，画家一定要有特别好的品格和修养。其次，画作不仅要有技术含量，更要有艺术含量，技术含量和艺术含量两者兼备才能算是好画。
她说：“辽沈地区好的书画家很多，值得投资与收藏的书画也很多。”
她回忆了几年前去鲁美同学家里选画、买画的情景。“我的那位同学创作油画，他的作品富有激情，充满感染力。我看好了他的画，决定把它放到画廊里卖。”
此前，他的画还没有步入市场。“每次选画时，这位同学都盯着我，既兴奋又紧张。兴奋的是有人能读懂并欣赏他的画；紧张的是他用真情创作的作品不舍得被拿走。”
“当然，这样的画也会感染观众。他的画拿到了画廊，受到了消费者的欢迎，卖出了很多幅。”
陈国辉的画廊以经营辽宁省画家画作为主。她说：“我把眼光尽量放到辽沈地区，人都有乡情，我愿意经营本地画家的画作。”
现在她的画廊已经和省内多位画家合作。为了推介一些有艺术造诣的新画家，她免费办了几十次展览，在每年的“三八”妇女节，她都要组织一次省内女画家画展。
她也建议投资与收藏者，“提高自身修养，也要研究画、懂画，全面衡量才能出手。”
画廊是培育艺术家的平台。相对于功成名就的名画家而言，很多年轻画家的作品尚未进入拍卖市场，目前作品价格较低，升值潜力大，需要藏家与投资者的慧眼发现。
那么，当代画家众多，怎样发掘“潜力股”呢？中国收藏家协会会员、书画鉴定专家潘德柏分析说，判断一名书画家尤其是中青年书画家的作品是否具有投资和收藏价值，从艺术的角度来说，一般需要具备几个条件。一，要看书画家的基本功力是否深厚。基本功力扎实与否，决定着未来艺术能走多远，也是判断一个书画家尤其是中青年书画家的作品是否有投资和收藏价值的先决条件。二，要看作品是否具有独具神韵的个性风格。艺术贵在创新，这种创新除了从传统中来，还必须有独具神韵的个性风格。将书画家置于整个书画史去定位，看其有何独特的成就和创造。如果他的个性风格是模仿或跟风，则投资、收藏价值不大。另外，还要看他的个性风格是否具有较高的审美价值，如果是一种庸俗的个性风格，则没有任何投资、收藏价值。三，要看书画家是否具有较高的学养和人格。作为真正的艺术家，除了具有深厚的传统书画功力，独具神韵的个性风格外，还必须强调文化修养、人格修炼。一个书画家的文化修养的高低，直接决定其书画艺术品格的高下。“人雅书不一定雅，但人俗书必俗”。人品即书品、画品，当代一些书画家尤其青年书画家只注重追求个性张扬和名利而忽略了修身，这是个很严重的问题。中国历代对书画家的品评，都有一个道德标准。投资、收藏书画，对书画家的人格不可不研究。
潘德柏说，从市场的角度讲，还要从书画家的社会地位、社会知名度和美誉度等方面来综合分析，尤其是书画家的社会知名度和美誉度，是决定其作品市场价格的最重要的因素之一。在这方面，投资与收藏者也应重视。
画家如何面对市场
5月28日，在偌大的画室里，油画家戴都都正在专注地创作巨幅油画《青铜时代》系列。画作恢弘，富有象征意义。
画面上，人物塑造采用大的笔触，如青铜铸造，富有历史感，充分展现了勇士们勇敢无畏的精神。在他的画上，可以读出跳跃着的最激情、最生动的绘画语言。
戴都都是辽宁画院的副院长，他与记者谈起了当下人们最为关注的画家与市场、画家如何创作这些话题。他说：“画廊业的兴起与发展的确是一件好事，面对市场画家该如何做呢？我认为画家不要去迎合市场而退步，而是要带动大众审美理想而进步。画家要潜下心来创作真正优秀的艺术作品，以真切的感情感染人，以积极的力量启发人。”
他说：“画家对自己的作品负责，就是对市场负责，对收藏与投资者负责。”
有人曾经问戴都都：“什么样的画能卖？”他回答说：“当你把画画到你都舍不得卖的时候，就一定能卖。”
面对日渐火爆的书画市场，他仍然坚持这样的观点：“画家的任务就是画画，画家把自己的画画好了，就会海阔天空。”
3个月前，在“2012年辽宁省美术家协会工作会议”上，专门举办了以“市场语境下的美术创作”为主题的研讨活动，中央文史馆馆员、辽宁省美术家协会主席、著名画家宋雨桂先生提出了新时期美术创作要“背靠市场，面向艺术”的观点。一些画家也表达了个人的见解。有的认为：“画家就是画家，画家只有保持内心的纯净，不理杂务，才能获得艺术上的提高，作品才能真正为大众认可，为市场认可。”有的认为，“艺术不是艺术品，艺术是崇高的。如果迷恋艺术品市场，只把作品当成流通的艺术品，把优劣交给市场判断，艺术能力就会渐渐消失。”“艺术不是社会功利的需要。唯有凝结起生活的感动和艺术家精神，才会跳出自娱自乐的个性小圈子，思考广阔社会的共性问题，才有可能创作出让老百姓喜闻乐见的精品力作。”
中国美术家协会理事、辽宁省美术家协会副主席、秘书长王易霓说：“随着文化艺术的繁荣与发展，画廊业在不断升温。但是怎样利用画廊、经营画廊还需要思考，画家怎样摆正自己的思想和位置，画廊在充满商业味的同时怎样兼顾到它的艺术水准、艺术元素，目前看这
